Recorrido "emocional" por la obra gráfica de Jaume Plensa

madrid. El artista plástico Jaume Plensa (Barcelona, 1955) ha seleccionado para la exposición que desde ayer se puede ver en Calcografía Nacional 44 piezas que suponen un recorrido "emocional" a través de su abundante obra gráfica.

"Para los que nos gusta el grabado y lo hemos utilizado siempre como una técnica más, no como un recurso, esta exposición es un placer", señaló Plensa en la presentación de la muestra, resultado del Premio Nacional de Arte Gráfico que le concedió Calcografía Nacional en 2013 junto con dos grabados de Goya, que le han hecho al artista "una ilusión bárbara".

El Premio Nacional de Arte Gráfico fue instituido en 1993 con el triple objetivo de reconocer la labor de los creadores que se dedican al grabado y técnicas afines, impulsar su práctica y estimular el coleccionismo de estampas.

La muestra, integrada por 44 obras seleccionadas por el propio Plensa, ofrece una panorámica ideal de su trabajo en el mundo del arte gráfico desde los años 90 hasta nuestros días, con series como Voleurs, Anònim, Les Silhouettes o Shadow, grupos como ABC o Caligrafías, sus obras integradas por collages y fotografías como The Porter, The Messenger, Blood o Tears.

Además, también forman parte de la exposición litografías como Bartók,Berlioz, Schönberg o Verdi, en las que se muestra la simbiosis que caracteriza la obra de Plensa entre la escultura, la poesía, la palabra y la imagen en papel.

En su obra gráfica, el artista catalán se adentra en las formas más variadas de expresión, creando efectos de relieve y de textura por medio del gofrado del papel, mientras que las palabras se convierten en imágenes. "Siempre he mantenido el grabado y el dibujo en paralelo a la escultura", señaló ayer Jaume Plensa, quien explicó que precisamente por la "inmediatez" de estas técnicas, "las ideas se convierten en un laboratorio y muchas de las cosas que nacen en la obra gráfica después pasan a la escultura". Según el creador de las emblemáticas esculturas volumétricas armadas con letras entrelazadas, para la muestra ha realizado "una selección emocional, sin ningún rigor", basada en momentos de su trayectoria "que no necesariamente son los mejores, pero que sí han representado mejor" lo que aún siente ahora. "Es un recorrido muy rápido sobre tantos años de grabado, pero que representa bien toda la parte emocional del mismo", explicó el polifacético artista, quien apuntó como un elemento positivo el hecho de que no esté representada toda su obra gráfica "porque está bien dejar partes ocultas; es bueno que haya sombras en tu vida, que no todo esté a la luz".

En la selección realizada están sus técnicas clásicas de grabado, con las que buscaba "que se acercaran" a su forma de ser, y que han evolucionado hacia los grabados en madera, en anclaje de hierro, en cobre y, posteriormente, directamente en papel, "una aportación muy novedosa en el momento". Asimismo, está representada en la muestra "la irrupción" en su obra gráfica del mundo de las letras y de los retratos, en los que -dijo- últimamente está trabajando mucho, y que espera suponga "un recorrido divertido" para el espectador.

Gran amante de la obra múltiple, Plensa, más conocido como escultor, cuenta con una extensa producción de obra gráfica, en la que la estampa es un espacio de experimentación en el que conviven en armonía la tradición y la innovación. >efe