Premios Max 2025: mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar

Mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar CEDIDA

La 28º edición de los Premios Max 2025 de las artes escénicas, vuelve a dar relevancia a una categoría clave: mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar. Busca destacar y premiar la creatividad, la calidad artística y la innovación de las producciones escénicas destinadas a niños, jóvenes y familias.

Cuento de Navidad (encapsulando a Dickens)

Cuento de Navidad (encapsulando a Dickens) es un espectáculo multidisciplinar basado en la novela de Charles Dickens, una nueva mirada, una forma contemporánea de tratar a los clásicos que va directamente a su esencia, acercándolos de esta manera al público actual. Enmarcándose en el teatro de objetos, evoluciona un dispositivo teatral muy innovador ya iniciado en el anterior espectáculo La distancia cápsulas de memoria, extrayendo de él algunas ideas clave que son los pilares del proyecto: cápsulas tecnológicas + textos dramáticos + maquetas + audiovisual + poesía + espacio sonoro + pequeños grupos de público.

Ficha artística

Autoría: Charles Dickens

Dramaturgia: Vera González y Tolo Ferrá

Dirección y creación audiovisual: Tolo Ferrá

Diseño escenografía: Amaya Cortaire

Composición musical y espacio sonoro: Iñaki Rubio

Elenc: Vera González y Xisca Ferrá

Construcción escenografía y atrezzo: Amaya Cortaire y Elena C. Galindo

Diseño Gráfico: Nuria Gondíaz

Fotografía y vídeo: Josep Alorda

Mr. Bo

Los tres sirvientes están acostumbrados a cumplir con todo lo que dice el señor Bo. Llevan toda la vida a sus órdenes, desde que era un niño. A veces se imaginan lo que podía ser el mundo si ellos fueran los amos, lo que es tener el poder en sus propias manos y no depender de nadie más. También juegan asumiendo el rol del señor mientras los demás se hacen pasar por sus servidores. Cuando el señor Bo era niño, los sirvientes tuvieron la oportunidad de decir ¡No!, pero no lo hicieron, y Bo ha ejercido la hegemonía durante años. Su relación es muy servicial, de dependencia, pero en un momento dado surge una nueva oportunidad de decir ¡No!

Ficha artística

Autoría y dirección: Jokin Oregi

Intérpretes: Ana Martinez, Ana Meabe, Javier Renobales, Anduriña Zurutuza

Diseño de Iluminación: Edu Berja

Música: Adrián García de los Ojos

Imaginario plástico: Javi Tirado

Escenografía y vestuario: Ikerne Giménez (Ayudante Inma Gómez)

Ayudantía de dirección: Javi Tirado

Técnicos en gira: Unai Barrio, Edu Berja

Diseño gráfico: Ane Pikaza

Fotografía: Asier Corera

Producción ejecutiva: Pío Ortiz de Pinedo

Producción: Marie de Jongh

Va de Bach

Son preguntas que nos hacemos: ¿Y si el telón de fondo es rojo terciopelo? ¿Y el suelo, dorado? ¿Y si al escenario, lo desnudamos? ¿Y si, como aperitivo, en lugar de empezar en el escenario lo hacemos en el patio de butacas? ¿Y si armamos una mano gigante como la que podría tocar un órgano gigante? ¿Y si hay pianos diminutos? ¿Y si unos globos acaban cantando? ¿Y qué pasaría si llegaran a pincharse? ¿Y si bailamos un malambo colectivo a ritmo de Bach? ¿Y si unas presuntas pelucas barrocas regalan metros de papel? ¿Y si tomamos un café escuchando lo que Bach compuso precisamente para un café? ¿Y si abrimos unas puertas para comprobar que al otro lado estamos duplicados? ¿Y si un gorila inmenso está triste? ¿Y si interpretamos una badinerie con letra y la misma sin ella al tiempo que flotan unos globos? ¿Y si nos volvemos locos, nos emocionamos y reímos con Bach, su música y su universo? Todas estas preguntas y muchas más, en “Va de Bach”. Y para todo lo demás, ¡Bach!