Premios Max 2025: mejor espectáculo musical o lírico

En su edición de 2025, el premio Max a Mejor Espectáculo de Musical o Lírico reconoce a la mejor producción escénica en la que la música y el canto tienen un papel protagonista. Esta categoría premia un espectáculo completo, no solo la música o el libreto y se valora la calidad artística global, componente musical y vocal,originalidad y creatividad y producción y ejecución.

Ànima es un grito a la libertad creativa e individual de las mujeres en forma de musical. La industria de las películas de animación de los grandes estudios norteamericanos de finales de los años treinta es el entorno y el punto de partida que sirve para explicar una historia de superación y de lucha de la mujeres para poder demostrar que merecen ocupar un lugar que, hasta entonces, había estado reservado a los hombres.

Autoría: Blanca Bardagil, Oriol Burés, Víctor G. Casademunt y Marc Gómez

Música: Adrià Barbosa y Abel Garriga

Dramaturgia: Blanca Bardagil, Oriol Burés, Víctor G. Casademunt

Dirección escénica: Gara Roda

Actores: Alexandre Ars, Oriol Burés, Bernat Cot, Víctor G. Casademunt, Marc Gómez, Paula Malia, Bernat Mestre, Berta Peñalver, Diana Roig, Joana Roselló, Pol Roselló Weisz, Aina Sánchez, Clara Solé, Lucía Torres, Annabel Totusaus y Toni Viñals

Idea original: Oriol Burés

Texto: Blanca Bardagil

Letras de las canciones: Blanca Bardagil yMarc Gómez

Música: Adrià Barbosa

Música adicional: Abel Garriga

Direcció artística: Oriol Burés, Víctor G. Casademunt y Gara Roda

Coreografía y movimiento: Clara Casals y Chema Zamora

Coreografia de claqué: Sharon Lavi

Escenografia: Pizarro Studio (David Pizarro & Rober de Arte)

Vestuario: Oriol Burés y Anna Coma

FARRA quiere reivindicar la celebración, el disfrute, el derecho a holgarse, la cultura, la comunidad frente a la hiperactividad, el exceso de trabajo, el consumo y la velocidad de los tiempos actuales. Reivindicar lo valioso de la palabra, del teatro y de la música para desarrollar la imaginación; beber del patrimonio cultural para provocar una catarsis en el espectador, desatar la risa y ensalzar la cultura como salvación ante el desánimo. Esta FARRA es una bocanada de aire fresco, una fiesta donde celebramos la vida, un lugar de encuentro, de comunión, de regocijo, risa y divertimento. Un teatro donde se juega, donde la escena juega y el público viene con ganas de jugar, de pasárselo bien. Nose peca de ingenuos, de excesivamente idealistas o románticos, ni se cree que vivimos en un mundo de colores donde los problemas no existen y la gente sonríe constantemente por la calle, regala corazones y ofrece besos a mansalva. Al contrario, se vive plenamente en el presente, implicados con la actualidad y con los problemas sociales que nos rodean y, de hecho, esto es lo que impulsa a crear esta FARRA, el enorme deseo de apoyar esas causas y de ofrecer una mirada optimista, lúdica, festiva y jovial para el día a día. Que el teatro, la música, el circo, la poesía y tantas otras artes sean el alimento que nutra el presente.

Reparto: Raquel Molano, Lucas Escobedo, Alfonso Rodríguez, Paula Lloret, Irene Coloma Priego y Jesús Irimia (Xuspi)

Dirección: Lucas Escobedo

Dirección y composición musical: Raquel Molano

Dramaturgia: María Díaz y Lucas Escobedo

Ayudante de dirección: Javier Cárcel Hidalgo-Saavedra

Escenografía: Xavier Erra

Ayudante de escenografía: Amalia Elortza Izagirre

Vestuario: Ana Llena y Soledad Seseña

Diseño de sonido: Óscar Guzmán

Técnicos de sonido: Julio Gómez Borba,Manuela Paparo Méndez

Diseño de iluminación: Manolo Ramírez

Técnicos de iluminación: Pedro Hurtado y Álvaro Villahoz

Técnicos de maquinaria: Raúl Garbayo y Santiago P. Alonso Rigger Isaac Flix

Asesora de movimiento: Mar Navarro

Asesor de palabra: Ernesto Arias

Maestro de esgrima: Jesús Esperanza Fernández

Diseño gráfico: Ana Córdoba

Producción ejecutiva y distribución: Amadeo Vañó

Ayudante de producción: Beatriu Llibertat

Un pueblo gris, monótono e industrial ve rota su rutina laborable con la llegada de un gran espectáculo musical. La compañía ha sido contratada por el alcalde del pueblo y propietario de la única fábrica en toda la población. Joan, el hijo del alcalde que está a punto de casarse con su pareja Lina, se enamora de la gran estrella Zaira y quiere huir con ella lejos del pueblo gris. Zaira, en cambio, está agotada de su vida nómada y desearía quedarse a vivir en el pueblo y llevar una vida con tranquilidad. A su lado Puck, el agresivo mánager, la maltrata creyéndola de su propiedad y le exige que continúe. El autoritario y falso demócrata alcalde obliga a su hijo a desistir de sus sueños.

Título Original: L'alegria que passa

Autor: Santiago Rusiñol

Adaptación y Dirección de Escena: Marc Rosich

Música y Dirección Musical: Andreu Gallén

Dirección Coreográfica: Ariadna Peya

Producción Artística: Anna Rosa Cisquella

Dramaturgia: Anna Rosa Cisquella, Andreu Gallén, Ariadna Peya y Marc Rosich

Letras: Andreu Gallén y Marc Rosich

Escenografía y Vestuario: Albert Pascual

Caracterización: Clàudia de Anta

Ayudantía de Dirección: David Pintó

Diseño de Sonido: Jordi Ballbé

Compañía: Dagoll Dagom