La 3ª edición de Futura Tudela, festival internacional de arte urbano de periodicidad bienal, que este año se celebra del 15 al 23 de julio llevará a cabo tres intervenciones a cargo de varios artistas en muros ubicados en la c/Pedro Legaria Armendáriz, con Alegría del Prado ; Pasaje Casa Cuna, con Spogo y Plaza San Nicolás con Udatxo. Además, la artista tudelana Belén Puyo coordinará un mural participativo en c/Verjas, que cuenta con la colaboración del área de Bienestar social del Ayuntamiento de Tudela.
La concejal de cultura, Reyes Carmona y Alfredo Martínez, responsable de la asociación Asalto Proyecto Culturales, que coordina el festival, han sido los responsables de presentar esta cita con el arte.
Reyes Carmona ha explicado que Futura Tudela se ha convertido en una de las iniciativas culturales más reconocibles de la ciudad, con el espíritu con el que nació: hacer del espacio público un lugar de encuentro entre el arte y la ciudadanía. “Creemos que la cultura no debe quedarse ente las paredes de un museo, también puede salir a la calle, dialogar con nuestros barrios y formar parte de la vida cotidiana de las personas”.
Sobre las intervenciones de este año, Reyes detalla que “contaremos con la mirada simbólica y natural del dúo artístico Alegría del Prado; la abstracción geométrica de Spogo; la sensibilidad urbana de Udatxo y un proyecto muy especial de la artista tudelana Belén Puyo, desarrollado junto al Área de derechos sociales y el Consejo de igualdad, que pone el arte al servicio de la participación y de un mensaje tan importante como la lucha contra la violencia hacia las mujeres”.
Con esta edición, según la concejala, “seguimos ampliando el mapa artístico de Tudela, llevando la cultura a nuevos espacios y creando un patrimonio contemporáneo que quedará para el disfrute de vecinos y visitantes”.
Por último, Reyes Carmona ha invitado a la ciudadanía a seguir de cerca el proceso de creación de los murales, a acercarse a conversar con los artistas y a hacer suyo este proyecto.
También ha incidido en este tema Alfredo Martínez, comisario del festival, quien ha señalado que uno de los valores y activos más importantes de esta iniciativa es precisamente poder disfrutar no solo del resultado final sino de todo el proceso artístico, compartir todo el desarrollo e incluso poder charlar con los artistas.
Sobre las propuestas seleccionadas, el comisario ha señalado que, como en ediciones anteriores, se ha buscado lograr un equilibrio entre lo figurativo y la abstracción e introducir lenguajes artísticos distintos.
Los artistas
Alegría del Prado, llevará a cabo su intervención en la calle Pedro Legaria Armendáriz. Alegría del Prado es un dúo artístico formado por Octavio Macías Alegría (Guadalajara, México) y Ester González del Prado (Burgos, España), que trabajan juntos desde 2010. Su colaboración ha dado lugar a un universo visual propio, donde conviven la pintura mural, la ilustración y un imaginario simbólico que busca reconciliar la vida natural con la vida moderna. Su obra, presente en ciudades de España y México, se caracteriza por la creación de mundos oníricos que invitan a reflexionar sobre la relación entre el ser humano y su entorno, defendiendo la necesidad de cuidar y amar el planeta que habitamos.
A lo largo de más de una década de trabajo conjunto, han desarrollado un lenguaje visual reconocible que combina naturalismo, figuración y un matiz surrealista, apoyado en una paleta cromática singular y en una iconografía donde animales, elementos orgánicos y figuras mitológicas se entrelazan para transmitir fuerza, armonía y conciencia colectiva.
Su obra mural, de gran formato e impacto visual, se integra en el espacio público como una forma de llevar la cultura a la calle, compartiendo proceso y resultado con cualquier espectador que se cruce con ella.
Spogo trabajará en el pasaje Casa Cuna. Spogo (Carlos García, Barcelona, 1980) es un artista plástico, muralista y creativo cultural cuya trayectoria lo ha convertido en una de las referencias de la abstracción geométrica dentro del arte urbano en España. Formado en ilustración en la Escola d’Art i Superior de Disseny Pau Gargallo, continuó desarrollando su lenguaje visual de manera autodidacta en su estudio de Badalona, etapa en la que también fue miembro fundador del colectivo Barri Groc, un punto de inflexión que lo vinculó profundamente con la cultura urbana y el espacio público.
Su obra se caracteriza por una síntesis visual precisa, basada en la interacción entre formas geométricas, líneas rectas y curvas, y una paleta cromática que busca generar armonía con el entorno arquitectónico. Spogo concibe cada mural como una respuesta al lugar: estudia la pared, su escala y su contexto para crear composiciones que transmiten equilibrio, ritmo y una lectura abierta a la interpretación del espectador. Esta aproximación ha consolidado un estilo personal reconocible tanto en sus murales como en sus obras de estudio.
Su trabajo combina intuición, investigación formal y una profunda conexión con la arquitectura y la ciudad. En cada pieza, Spogo propone un diálogo entre color, forma y espacio que invita a mirar de nuevo lo cotidiano, transformando muros y superficies en composiciones que vibran, respiran y generan nuevas posibilidades de lectura del paisaje urbano.
Udatxo trabajará en la plaza San Nicolás. Udane Juaristi (Azkoitia, 1985), conocida artísticamente como Udatxo, es una pintora y muralista cuya obra se ha consolidado como una de las miradas más personales dentro del arte urbano contemporáneo en Euskadi. Formada en Bellas Artes en Bilbao, completó parte de sus estudios en París, donde amplió su dominio técnico y comenzó a definir un lenguaje visual propio basado en la observación del entorno y la construcción de escenas urbanas.
Desde sus inicios, la calle ha sido su principal fuente de inspiración. Udatxo trabaja a partir de fotografías tomadas durante sus paseos, imágenes que transforma en pinturas donde captura la vida cotidiana, los gestos, la luz y el movimiento de las ciudades. La obra de Udatxo se caracteriza por una mirada profundamente humana hacia la ciudad. Sus pinturas y murales capturan escenas cotidianas —personas caminando, bicicletas, calles antiguas, señales, fachadas— y las transforman en imágenes llenas de vida, ritmo y sensibilidad. Su paleta cromática, siempre vibrante, y su capacidad para sintetizar el movimiento convierten cada pieza en un fragmento de memoria urbana. En sus murales, esta sensibilidad se amplifica: la artista integra la arquitectura, el barrio y la comunidad, generando obras que dialogan con el entorno y que devuelven a la calle una narrativa visual cercana y accesible.
La artista tudelana Belén Puyo coordinará el mural participativo en la calle Verjas. Belén Puyo (Tudela, 1977) es Licenciada en Bellas Artes por la Facultad de San Carlos de Valencia. Su trayectoria cómo creadora se encuentra íntimamente ligada al estudio del color como sensación, vínculo y huella indeleble en el paso del tiempo.
Paralelamente, desde hace casi veinticinco años, Belén desarrolla una intensa labor pedagógica y de mediación artística a través de La Chica de la Lambretta Espacio Creativo, un espacio dedicado a la experimentación plástica, la creatividad compartida y el acompañamiento de procesos expresivos. En la actualidad complementa esta trayectoria con estudios de arteterapia, profundizando en el potencial del arte como herramienta de expresión y conexión emocional.
Para Futura Tudela 2026, Belén Puyo desarrollará un mural colaborativo vinculado al 25 de noviembre, Día Internacional para la Eliminación de la Violencia contra las Mujeres. La intervención se realizará en colaboración con el Área de Bienestar Social del Ayuntamiento de Tudela y contará con la participación del Consejo por la Igualdad de Tudela.
A partir de un proceso compartido de reflexión y creación, la artista transformará las aportaciones de las personas participantes en una obra que combine color, palabra y memoria colectiva, convirtiendo el espacio público en un lugar de encuentro, sensibilización y compromiso con la igualdad.
