Tres artistas dialogan con la palabra, el cuerpo y el espacio en el Centro Huarte

La exposición, que permanecerá abierta hasta el 26 de junio de este año, ofrece un recorrido por procesos de investigación que entrelazan la palabra, el cuerpo y el espacio.

Jorge Sevi. El “entre” de la materia y la palabra

Bajo el título ...y los caballos corrían hasta olvidar que eran caballos, Jorge Sevi (Zamora, 1997) explora la intersección entre el lenguaje poético y la escultura. Su trabajo utiliza el tiempo y el espacio como materiales principales, trasladando la atención desde la superficie de una página hasta la arquitectura del propio Centro Huarte.

En el proceso, Sevi ha buscado posibilitar diálogos entre la materia a través de lo que denomina “gestos amorosos”, permitiendo que las cosas sean lo que son al dejar de serlo. Y es que, para este artista, el sentido no reside dentro de las palabras u objetos, sino en el espacio intermedio –el “entre”– que los conecta. Su obra incluye el uso de módulos de cartón y cajas de PVC transparente que juegan con la luz y la gravedad.

Una parte de la propuesta de Jorge Sevi. Unai Beroiz

La práctica de Jorge Sevi se sitúa entre el lenguaje poético y sus desplazamientos críticos en el espacio. Su trabajo toma cuerpo a través de un hacer escultórico que se relaciona con el tiempo y el espacio como principales materiales, desde el espacio de una página de papel hasta el espacio conformado por una arquitectura. A través del gesto amoroso, busca posibilitar aperturas de sentido y posibilidades de interlocución entre la materia.

María Hidalgo Nieto. ‘Ultima acampada'

En su proyecto Última acampada, María Hidalgo Nieto (Úbeda, 1996) parte del cine para desplegarse hacia el vídeo, la instalación y la escritura de forma “indisciplinada”. Su investigación se centra en la memoria, el sueño y el archivo familiar como territorios de atención.

El punto de partida de su trabajo son unas películas domésticas filmadas por su abuelo en Super-8, que Hidalgo utiliza para cuestionar la memoria del clan. En la propuesta que ha desplegado en el Centro Huarte, la artista presenta una suerte de “poemario-film” donde las imágenes y los textos se anclan físicamente con piedras de río, formando una instalación que invita a entrar en un bucle de ensoñación y reconfiguración de la identidad.

El 'poemario-film' de María Hidalgo. Unai Beroiz

María Hidalgo Nieto entiende la creación como un proceso abierto, atravesado por distintas formas de compañía, directas e indirectas. Desde una lógica conjuntiva –&–, atiende a los intercambios y a las variaciones de distancia entre cuerpos, tiempos, imágenes y palabras. Le interesan la memoria, el sueño y la amistad como territorios de atención desde los que ensayar otras formas de relación con las imágenes y el lenguaje. En ellos encuentra modos de seducir, imaginar y descentrar lógicas frontales.

Sofía Mendiondo. El cuerpo, el código y el hospital

Sofía Mendiondo (Buenos Aires, 1991), licenciada en Psicología Clínica, presenta Vapor→, una investigación sobre las estructuras que organizan, contienen o normalizan el cuerpo, como patrones, sistemas gráficos y códigos.

En cuanto a la plasmación material de su propuesta, Mendiondo utiliza materiales procedentes de su experiencia laboral en un hospital de Buenos Aires, como envoltorios, etiquetas y material higiénico o de desecho, para transformarlos en piezas escultóricas y textos. Su práctica incluye procesos minuciosos de costura, etiquetado y planchado, donde los códigos funcionales (como la palabra lurrun –vapor– estampada repetidamente en cintas) pierden su fin original para ganar un nuevo sentido estético y poético. Este proyecto ha contado con el apoyo de Acción Cultural Española (AC/E).

Mendiondo realizó el Máster en Prácticas Artísticas y Estudios Culturales del Centro Huarte y el Máster en Investigación y Creación en la Universidad del País Vasco. Su práctica investiga las relaciones entre el cuerpo y las estructuras que lo contienen: dispositivos, patrones, códigos, envolturas y sistemas gráficos diseñados para organizar, sostener o normalizar.

'Vapor', de Sofía Mendiondo. Unai Beroiz

Investiga distintos tipos de atención en el hacer y se interesa por el momento en que una forma pierde su función anticipatoria y, con ella, su estabilidad de sentido. Trabaja con textiles, superficies impresas, patronaje y escritura, desplazando códigos funcionales hacia lo escultórico y lo textual.

Acompañamiento crítico. Manuela Pedrón Nicolau y Pablo Marte

Durante los meses de residencia, los artistas han contado con el acompañamiento de Manuela Pedrón Nicolau y Pablo Marte, cuyas visitas y reflexiones han dado lugar a los textos que forman parte de las publicaciones de la exposición. Estos diálogos profundizan en la naturaleza cíclica de los procesos artísticos y en cómo estos transforman la realidad en algo “vivible”.