Hace 25 años, cuando la música en vivo bullía más que ahora en los bares de Pamplona y el jazz era un estilo poco explorado en estas tierras, cinco amigos apasionados por el latin jazz decidieron juntarse y montar un grupo.
Nació así Ache Pa Ti. Un proyecto que brotó de la amistad y el disfrute a través de la música de Joserra García, Jokin Zabalza, Dani Arias, Andoni Zugasti y Fermín Goñi -los cinco integrantes desde el inicio, de los que se mantienen cuatro, más Alex Ruiz-Pastor y Nerea Erbiti-, y que hoy, un cuarto de siglo después, mantiene viva su llama.
"Fiesta" en Artica
Para celebrar estos 25 años, el grupo navarro invita a su público fiel, y a quienquiera descubrir un proyecto singular que bebe de la improvisación jazzística, la exploración constante y la fusión de la música tradicional de Euskal Herria y los ritmos afrocubanos, a acompañarles en la fiesta que promete ser el concierto de este sábado 20 de junio en la Casa de Cultura de Artica.
La cita es a las 19.00 horas y todavía quedan algunas entradas a la venta para disfrutar de la velada, que seguirá con un lunch en el bar de la casa de cultura.
Pioneros en llevar el txistu a la improvisación jazzística
Cuando se les ocurrió adaptar el tema cubano Los tamalitos de Olga, del flautista José Fajardo, con el txistu, no imaginaban que estaban abriendo un camino innovador por el que años más tarde otros grupos transitarían.
"Nos llevamos bien, hay química y amistad, ese el secreto para manteneros durante 25 años"
"Fue algo novedoso. Luego nos han copiado (ríen), pero en su momento éramos los únicos. No había improvisación jazzística con el txistu. Se nos ocurrió probar, aprovechando que Fermín (Goñi), además de tocar la trompeta, era txistulari. Y nos gustó", recuerdan Joserra García y Jokin Zabalza.
Aquella pieza que encandiló al público y se convirtió con el tiempo en el gran himno de Ache Pa Ti marcó un punto de inflexión.
A partir de ese momento, el txistu empezó a ganar protagonismo en las canciones del grupo. "Fermín consiguió un sonido con el txistu que recuerda a esas improvisaciones con flauta que a veces hay en la música latina... Le vacilamos mucho diciéndole que el txistu aquí no parece txistu...", dicen entre risas los músicos del grupo navarro, que no descartan probar en un futuro algo similar con la trikitixa.
También entonces, Joserra, compositor y arreglista, comenzó a explorar la música tradicional de Euskal Herria para combinar su riqueza melódica con la fuerza rítmica de la música afrocubana.
"Es algo que ahora otros grupos hacen, pero cuando empezamos no lo hacía nadie", comentan Joserra y Jokin, que recuerdan con mucho cariño los inicios del grupo.
"Éramos muy jóvenes, y la sensación mayor con este proyecto era que nos lo pasábamos muy bien. Además, era una época en la que en Pamplona había más bolos en bares y sociedades que ahora, recuerdo que tocamos en el Caballo Blanco, el Onki Xin, el Nicolette... Había casi más vida musical de bar, de club, que ahora, que tenemos un Conservatorio Superior de jazz. Entonces había muchas posibilidades de tocar, y tocábamos. Te pagaban lo que te pagaban, pero como lo hacías porque te lo pasabas muy bien...", cuenta Jokin Zabalza.
"Nunca hemos estado en esto por dinero, todos hemos tenido nuestro trabajo aparte -como profesores de escuelas de música y conservatorio- y esto ha sido más una pasión que nos une y con la que disfrutamos", apunta Joserra García, seguro de que ahí está la clave de que 25 años después sigan en activo.
"Nos llevamos bien, hay química, ese el secreto. Quedamos para ensayar todos los viernes y primero echamos un café que se suele eternizar, y a las tres ya hemos comido, hemos hecho todo y todavía no hemos tocado (ríen)... Igual que otros amigos quedan para tomar un pote, nosotros quedamos para ensayar, porque nos lo pasamos bien. Esa es la clave, la amistad. En la pandemia eso nos salvó", aseguran.
A por el tercer disco
Con dos discos publicados, Aunitz urtez (2019) -un trabajo que ya reflejaba la identidad actual del grupo: temas propios, arreglos sofisticados, una mayor presencia del txistu y melodías rescatadas del cantoral tradicional vasco- y Bilakatzen (2023) -en el que se incorporó Alex Ruiz-Pastor a la percusión latina y colaboraba ya la cantante Nerea Erbiti-, Ache Pa Ti tiene un tercer álbum en el horizonte: Xuxurlaka.
"Tenemos ya nuevos temas que sonarán en el concierto de este sábado, un directo que además vamos a grabar", anuncian Joserra y Jokin.
De hecho, no descartan que este tercer disco sea un directo. "Nosotros no grabamos como se graba ahora. Grabamos todos juntos, a la vez, nos ponemos a tocar y lo que salga. Como en un concierto", cuentan, celebrando que el grupo vive un buen momento.
"Después de una crisis que pasamos hace un año en que casi pensamos en dejarlo, porque estaba muy difícil conseguir bolos para un proyecto como el nuestro, con seis músicos, técnico de sonido, pantalla..., este 2026 se ha vuelto a mover un poco la cosa y estamos más animosos".
"La música tradicional de Euskal Herria y los ritmos afrocubanos deben casar bien, porque hay muchos grupos haciendo esto ahora"
De ahí este concierto-celebración en Artica, una "fiesta" que, adelantan, contará con "invitados e invitadas especiales, llegaremos a ser doce músicos en escena", además de otras "sorpresas". "Va a ser un homenaje a los amigos y los incondicionales que nos han seguido durante 25 años y siguen yendo a nuestros conciertos, en algunas ocasiones ahora acompañados de sus hijos, y también va a ser un autohomenaje. Animamos a la gente a que venga, además ahí va a estar más fresquita".
Tras el directo en Artica, Ache Pa Ti, que tocó también hace unas semanas en Burlada, estará el 31 de julio en Lekunberri (Herriko Plaza, 19.00 horas, dentro de la programación de Kultur), y el 10 de septiembre en Barañáin (plaza de la escuela de música), y espera cerrar pronto alguna otra fecha.
Un sello propio
El sello propio de Ache Pa Ti -nombre que significa buena suerte o buenos deseos en lengua yoruba y es una expresión muy utilizada en la música popular cubana- se ha forjado en la fusión de la música tradicional de Euskal Herria con los ritmos afrocubanos.
"Todo empezó porque yo tengo cancioneros de principios del siglo XX de música euskalduna, y empecé a coger melodías de ahí y enredar y llevarlas al terreno del latin jazz", cuenta Joserra García, arreglista y compositor del grupo.
Así, han llevado melodías tradicionales vizcaínas al chachachá, han unido los tradicionales Bolantes de Valcarlos a los ritmos latinos, el zapateado mexicano a la kalejira, han transformado un zortziko en una melodía caribeña que invita a bailar..., y así han surgido temas como Luzaide, Miladomi, Zapateado, Galtzaundi, la habanera de Tolosa que se toca y se canta en la película Tasio de Montxo Armendáriz y que Ache Pa Ti ha hecho suya; Saratarra (tema en el que suenan al mismo tiempo dos melodías, Saratarra, del pueblo de Sara, y Baztan); o Aldapeko, otra de las canciones nuevas que presentarán al público este sábado.
Desde este año, además, Ache Pa Ti cuenta con la aportación especial de Nerea Erbiti, cantante con una sólida carrera en diferentes proyectos propios (Lurpekariak) y en colaboraciones con otros artistas de reconocido prestigio como Joseba Tapia.
"El concierto en Artica va a ser un homenaje al público que nos ha seguido en estos 25 años y también un autohomenaje; animamos a la gente a que vaya, habrá invitados y sorpresas, y ahí se va a estar más fresquito"
"Nos ha dado mucho aire su incorporación; no es una cantante al uso, tiene una manera de cantar muy especial, usa la voz como un instrumento más, muchas veces canta sin letra... Se ha sumado muy bien al grupo", dicen Joserra y Jokin, asegurando que la música tradicional de Euskal Herria y los ritmos afrocubanos "casan bien, si sabes hacer los arreglos, claro; se está viendo porque hay muchos grupos haciendo esto ahora. Aquí mismo en Pamplona está Goxua'n Salsa, en Donosti Aldapeko también hace algo parecido...".
Y ahí seguirá Ache Pa Ti, indagando y rebuscando en cancioneros, revisitando melodías poco conocidas y trabajándolas con un pensamiento jazzístico en el que la improvisación es clave.
"Si no hay un punto de exploración nos aburrimos. Y no sabemos hacer una canción sencilla, eso de la melodía fácil no es lo nuestro", reconocen entre risas.
