La educación a través del arte con un marcado carácter social es una de las líneas estratégicas en toda la programación que se lleva a cabo en el Centro Huarte y sobre todo en los proyectos que se realizan en colaboración con centros educativos y entidades sociales. En este marco se ha presentado la exposición del proyecto A3+ Proyecto Educativo en la antigua estación de Pamplona Geltoki, una propuesta que reúne los resultados de los procesos de creación artística y coproducción desarrollados a lo largo de todo el curso académico 2025-26.
La muestra constituye el reflejo del trabajo colectivo en el que han confluido el ámbito educativo, el tejido social de la comunidad y las prácticas artísticas contemporáneas.
El programa A3+ Proyecto Educativo es una convocatoria abierta a cualquier nivel educativo dentro de la educación formal y a colectivos o grupos que trabajen en el ámbito social, con la que se busca generar un intercambio de conocimientos entre el ámbito educativo como el social y el artístico local que posibilite el enriquecimiento de ambos.
La muestra en Geltoki
La conceptualización y el diseño formal del propio espacio expositivo en Geltoki se han articulado a través de cuatro sesiones de trabajo conjunto. En este proceso, el equipo educativo del Centro Huarte, con la participación de la artista Elvira Ongil, ha colaborado activamente con las docentes y responsables de las diversas entidades participantes para dar forma a la presentación pública de los procesos y objetos resultantes.
El Proyecto A3+ se consolida como un espacio de producción compartida de carácter anual en el que 27 grupos de educación formal y social han trabajado en estrecha relación con el equipo del centro en 18 proyectos de creación.
“Durante esta edición se han abordado líneas temáticas de alta relevancia social y personal, como la sexualidad, el territorio, el cuerpo, la alimentación o la naturaleza, mediadas por lenguajes contemporáneos que abarcan el arte sonoro, los medios digitales, la cerámica, la danza, la fotografía, el collage y la instalación”, indican desde el Centro Huarte.
Esta iniciativa se desarrolla en colaboración con el Programa Innova, un programa de Fundación Caja Navarra y Fundación La Caixa, y ha sido posible gracias a la implicación de una extensa red de comunidades y centros, entre los que se encuentran Kabia-Lantxotegi, IES Sarriguren, IES Tierra Estella, IES Marqués de Villena, IES Zizur BHI, CPEIP Nuestra Señora de la Asunción, CP Virgen Blanca IP, CP Lodosa IP, Fundación Ilundain, Fundación Gaztelan, ASORNA, Nuevo Futuro, ANFAS, SARE, SEI y Centro Baztán.
Asimismo, los procesos de investigación y producción han contado con el acompañamiento profesional de los artistas colaboradores Reimi, Andoni Torres, Célia Morel, Alessandro Martins, Martín Etxauri “Txo?!”, Silvia Ayerra, Lina Ruiz, Alba Fernández, Belén Irureta, Renata Gelosi y Elvira Ongil Escribano.
Programa de actividades públicas
Con el objetivo de activar el espacio expositivo y propiciar el encuentro con la ciudadanía, el Centro Huarte ha programado una serie de actividades vinculadas que se desarrollarán durante el mes de junio de la mano de personas participantes en varios de los proyectos:
La apertura oficial de la muestra se llevó a acabo el pasado 16 de junio con un encuentro musical en el que DJ Reimy compartió la sesión con Enrique (DJ Teknorio), Javi T (DJ Desconocido) y Susana (DJ Susi), creadores y participantes de esta edición del programa.
El de 24 de junio a las 20:00 horas tendrá lugar la presentación de Inshallah / oxalá / ojalá, una pieza escénica de teatro comunitario que toma la música como detonante creativo para reunir las memorias, deseos y voluntades de transformación individual y social de sus integrantes a través del humor, la crítica social y la ternura, según indican desde el Cetnro de Arte de Huarte en una nota informativa. Esta obra es una creación colectiva dirigida por Maialen Díaz (Calatea Teatro) en el marco del Laboratorio creativo Esas canciones que viajan conmigo, organizado por el Festival Teatrodix con el apoyo de Lantxotegi.
Desobedecer el cuerpo es la propuesta que se podrá ver el 29 de junio a las 11:00 horas. Es una práctica que invita a explorar el concepto de desobediencia corporal mediante el movimiento, la reflexión y la creación colectiva. El taller propone cuestionar las normas y los automatismos cotidianos para compartir el movimiento como una herramienta de autonomía y expresión. La sesión surge de las líneas de investigación del proyecto A3+ desarrolladas en colaboración con la asociación SARE y es impartida por Sheila Ilarraz y Raquel Erce (del Centro Ocupacional Tasubinsa) junto a la artista Alba Fernández.
