TAFALLA. A semejanza de los grandes artistas del Renacimiento, la pintora y restauradora tafallesa Asun Requena, avalada con su licenciatura en Bellas Artes y su especialización en diferentes técnicas de restauración de obras de arte, se está distinguiendo por afrontar con notable éxito profesional y con diferentes lenguajes creativos, sus proyectos e inquietudes artísticas.
Además de dedicarse a especialidades como la pintura, la escultura, la restauración, la enseñanza en colegios y en su propio estudio o sus colaboraciones como crítica de arte, ahora ha publicado un libro en el que repasa la historia reciente de la pintura y del arte en Navarra, sus inicios personales y su propia evolución, ofreciendo consejos y sugerencias sobre técnicas pictóricas.
Asun Requena expone sus reflexiones sobre pinturas realizadas, de un modo especial, por mujeres en Navarra y sus aportaciones al panorama pictórico actual. La presentación de este su primer libro, al que ha titulado Técnica, Época, Estilo. La pintura al aire libre con nombre de mujer se llevó a cabo el 30 de noviembre en el Centro Cultural Tafalla. Se han editado 500 ejemplares que se venden a 20 euros en Pamplona y Tafalla.
En sus 191 páginas, se incluyen numerosas fotografías de muchos de los cuadros, bocetos y dibujos que ha ido realizando en sus más de quince años de intensa y prolífica actividad creativa. Se trata de un trabajo recomendado para todo aquel que se sienta interesado por la pintura y el arte más cercano. Así, analiza Requena el desarrollo de la pintura en Navarra, con especial atención a la pintura al aire libre; en la segunda parte se centra en sus propios inicios pictóricos y su evolución, y complementa el estudio con valoraciones y propuestas sobre la utilización de diferentes técnicas creativas.
“Escribir y publicar este libro ha sido una necesidad pedagógica personal de dar a conocer a los demás mi propia experiencia y compartirla, para darle un mayor valor, enriquecerla y visibilizarla, partiendo del principio de que, a mi entender, la enseñanza y la educación son uno de los principales motores de la vida. De alguna manera, yo deseo que la gente entienda lo que hago cuando realizo un determinado modo de pintura”, señala.
Mujer y pintura navarra En el momento de analizar la evolución más reciente del arte en Navarra, Requena constata el papel secundario que han tenido las mujeres, relegadas a un segundo plano por su simple condición de féminas, “orientadas en su vida a otras labores y menesteres que les alejaban de sus propósitos y de sus expresiones creativas”. No obstante, destaca algunos movimientos, como la creación de las Escuelas de Artes y Oficios a finales del siglo XIX, en Pamplona y Tudela, “que en un principio iban más orientadas a ramas técnicas u ornamentales. Otra de las claves para el desarrollo de las artes en Navarra fue, según Asun Requena “el apoyo de instituciones como el Ayuntamiento de Pamplona, que desde 1882 desarrolló certámenes centrados en temas históricos, convocatorias como el cartel de San Fermín; la Diputación, que desde 1883 mantuvo un sistema de pensionado para los artistas, la creación del Consejo de Cultura y a partir de los años 40 la Institución Príncipe de Viana” o algunos apoyos privados como “Florencio Ansolega, fundador de la Asociación Euskara” o la Condesa de la Vega del Pozo. También destaca Requena el Ateneo Navarro, o la experiencia de los Encuentros del 72 en Pamplona, con patrocinio de la familia Huarte, el surgimiento de la denominada Escuela de Pamplona, o los Festivales de Navarra.
Asun Requena es una artista polifacética. Fue alzarse con el I Certamen Premio Clarión de Tafalla en 2000, cuando se “animó” a decantarse “de un modo especial por la pintura, porque en lo que yo me había especializado era en restauración de obras de arte”, señalaba. A partir de entonces inicia un periodo al que ella misma denomina como “mi época azul”, caracterizada por “un estilo entre la figuración y la abstracción”. De ahí vendría su viaje a , y su “época roja”, con creaciones que quedaron recogidas en su colección 3565-R. Galardonada en innumerables ocasiones, ha desarrollado la docencia en varios centros educativos y en cursos organizados por el Ayuntamiento de Pamplona, y regenta la academia Albayalde.
En Tafalla ha dejado muestras de su trabajo como restauradora reparando y pintando varios de los pasos de la procesión de Viernes Santo, y entre sus más inmediatos proyectos figura la edición en 2017 de otro libro de la historia de la pintura en Tafalla.
