La Compañía Nacional de Danza abrirá la próxima temporada del MUN con el virtuosismo de 'Petipa'

Marius Petipa fue el gran coreógrafo que cambió las reglas del ballet romántico y lo convirtió en académico, encarnado en la escuela rusa. Suyas son piezas que todavía hoy se representan casi intactas como El lago de los cisnes o La bayadera. TambiénRaymonda y Paquita, que la Compañía Nacional de Danza, dirigida por Muriel Romero, reestrenará en un programa titulado Petipa, con el que abrirá, el próximo 25 de septiembre, la próxima temporada escénica del Museo Universidad de Navarra.

Hace 10 años, también fue la CDN la primera que pisó el escenario del MUN con motivo de su inauguración. Una década que el museo continuará celebrando hasta diciembre con la entrada gratuita, en virtud del acuerdo de colaboración firmado con el Ayuntamiento de Pamplona para este aniversario.

Patrimonio coreográfico

En rueda de prensa, Muriel Romero, que compareció ante los medios vía on line, subrayó que es “un placer” estrenar en Pamplona este montaje formado por Paquita Grand Pas Classique y Raymonda Divertimento, dos obras maestras de la danza de todos los tiempos. En su actual etapa, la CND se propone “recuperar repertorio generado por distintos directores de la compañía”. Es el caso del que aportó la legendaria Maya Plisetskaya, que estuvo a cargo de la entidad entre 1987 y 1990 e incorporó estas dos coreografías que son “patrimonio estilístico de la danza clásica”. 

“Estuvimos hablando de varios programas y nos pareció que este podía encajar con la apertura de la temporada”, compartió Romero. Por su parte, la directora artística del MUN, Teresa Lasheras, agradeció a la CDN “la oportunidad que brinda a Pamplona de ver por primera vez estas reposiciones”. Y más, habida cuenta del objetivo que se ha propuesto el museo de cara al próximo curso, que consiste en ampliar el rango de espectadoras/es, programando una edición delMuseo en Danza “para todos los públicos”. “La Compañía Nacional de Danza ha estado aquí en varias ocasiones, pero nunca con coreografías de Petipa, que es un gran referente y puede resultarle muy interesante al gran público”. “Llegar a la danza a través del clásico es más accesible que con otras modalidades”, apuntó Lasheras.

Nijinska y Stravinsky

La “atención al patrimonio coreográfico” es uno de los ejes de la nueva temporada diseñada desde el MUN. Y se plasma también en Noces, el espectáculo que están preparando la Coral de Cámara de Pamplona y Led Silhouette, cuyo estreno está previsto para el 31 de octubre.

Se trata de una propuesta de gran formato con música en directo inspirada en Les Noces, obra que Bronislava Nijinska –hermana de Nijinsky– coreografió para Les Ballets Ruses en 1923 con partitura de Ígor Stravinsky, a la que, en esta ocasión, se sumará la que Lorca compuso para Bodas de sangre, y la que, a su vez, Carles Suriñach creó para un ballet homónimo de la Martha Graham Dance Company. 

Martxel Rodríguez, codirector de Led Silhouette, califica de “privilegio” la oferta que la compañía de danza contemporánea con sede en Lesaka recibió por parte de David Gálvez, director de la Coral de Cámara de Pamplona. “No es fácil bailar ni coreografiar a Stravinsky, pero eso también nos pareció un reto estimulante”, indicó Rodríguez.

En cuanto al argumento de la pieza original, “nos preguntamos qué sentido tenía hablar de un matrimonio concertado ruso, y vimos que debíamos releer la historia con los códigos actuales”, destacó el lesakarra. En ese sentido, optaron por “mostrar qué había pasado con esa unión cien años después”. Así, nueve bailarines jóvenes que “comparten las mismas dudas”, comenzarán a dialogar con su cuerpo y el espacio, “generando distintas configuraciones” sobre el concepto de vínculo. El bosque es otro de los elementos presentes en el montaje. “En nuestro trabajo, la situación escénica es el motor de la creación de texturas corporales”. Para crearla, tal y como contó Rodríguez, se han inspirado en la película A Ghost Story, “que habla de cómo el paso del tiempo va afectando a un lugar que en otro tiempo fue de cuidados”, generando una visual y una iluminación de corte cinematográfico.

Por su parte, Gálvez dijo que el espectáculo, respetando “escrupulosamente” el original, va “más allá”. “Les Noces es una obra corta, no llega a 30 minutos, y, como nos interesaba intensificar lo dramático, decidimos completar la propuesta con la música escrita por Lorca para Bodas de sangre, que casi nunca se usa, y con el ballet que compuso Carles Suriñach, considerado “continuador de Stravinsky”. “Esta es una obra capital en la conjunción de distintas artes”, así como “grandísima”, ya que cuenta con cuatro pianos, un “enorme” set de percusión, una treintena de voces en el coro y cuatro solistas. Cantantes que estarán en escena junto a las/os bailarinas/es, adaptándose los unos a los otros. “En 2017 quisimos hacer un Stravinsky, pero no pudimos, y la Atlántida también ha sido un hito para nosotros”, pero esta propuesta “aun no sabemos qué es, pero tiene algo más”, concluyó el director de la Coral de Cámara de Pamplona.

Qabalum, Erain

El ciclo de danza del MUN pondrá también el foco en el talento emergente, con Naranjas, naranjas. Limones, limones, de Lucía Campillo (10 de octubre); Me parece que sufro lo que en mi profesión llaman nostalgia (Recuerdo Número 7, el 17), y No (La Venidera, el 25). El calendario se completará con danza urbana y robótica (Famulus 4.0., de Iron Skulls, el 11 de noviembre), y con dos títulos de compañías navarras: Todo este ruido, de Qabalum (22 de octubre), y Sin fichero adjunto, de Cía Erain (día 23). Ya está abierta la venta anticipada para todos los espectáculos.