El Centro de Arte de Huarte acogió esta mañana un diálogo público en torno a los proyectos desarrollados en la novena edición de A3+, una convocatoria que, en colaboración con Programa Innova –impulsado por Fundación Caja Navarra y Fundación la Caixa–, revisa y amplía el recorrido del anterior A3. La sesión se ha construido a partir de siete voces distintas, que han compartido procesos, preguntas y aprendizajes para mostrar la mirada colectiva de una iniciativa que conecta educación, arte y territorio.
La transformación de A3 en A3+ introduce tres novedades esenciales: la incorporación de grupos sociales, la puesta en marcha de sesiones de trabajo entre las personas responsables de los grupos participantes y la voluntad de generar una afectación directa en el entorno mediante producciones colectivas. La convocatoria se abrió a grupos escolares de cualquier nivel de la educación formal y suma, por primera vez, asociaciones y colectivos que trabajan con personas en riesgo de exclusión social, con el objetivo de propiciar un intercambio de conocimientos entre los ámbitos educativo, social y artístico local.
Movimiento, luz y color
Entre los proyectos presentados, Mugimendua, kolorea eta argia, coordinado por Irati Segura Torres con la participación de la artista invitada Celia Morel y la tallerista Karmele Oteros, ha trabajado con estudiantes de primaria de la escuela de Lodosa a partir de la obra What do you say. A lo largo de tres sesiones desarrolladas en la escuela y en el Centro de Arte de Huarte, el grupo ha explorado el movimiento, la luz y el color como lenguajes creativos, experimentando con retroproyecciones, juegos de sombras, composiciones de formas y movimiento guiado y libre para trasladar emociones del cuerpo a la imagen.
Naturaleza y conciencia ecológica
Por su parte, Fossil Plastics; Alegiazko Enborrak, coordinado por Irati San Martin Pinillos junto al artista Txo!? Martin Etxauri y también con la mediación de Karmele Oteros, ha implicado al alumnado de 5º de primaria del centro Virgen Blanca de Huarte en una investigación sobre la relación entre naturaleza y tecnología. A partir del proyecto Fossil Plastics; Troncos Ficticios, el grupo ha digitalizado cortezas de árboles mediante fotogrametría y las ha reinterpretado con materiales plásticos, integrando las piezas en marcos colectivos de resina realizados con residuos encontrados en el entorno. El proceso, que incluye además la creación de un herbario de plantas locales con portada en cianotipia, ha combinado creación artística y conciencia ecológica, culminando en una exposición colectiva.
Creación musical y encuentros improbables
La dimensión social de A3+ se ha materializado en el trabajo con el grupo Kabia, vinculado a un proyecto comunitario de Lantxotegi que promueve encuentros improbables. De la mano del artista Peru Galbete, el grupo ha desarrollado una creación musical colectiva a partir de la grabación de sonidos del entorno y la experimentación con ritmos y voces, configurando un espacio compartido de escucha, expresión y convivencia.
Como centro de creación, producción y experimentación en relación constante con su territorio, el Centro de Arte de Huarte consolida así un modelo que entiende la educación artística como proceso compartido y herramienta de conexión comunitaria, en el que el énfasis no se sitúa únicamente en los resultados, sino en el recorrido y en la construcción colectiva que los hace posibles.
