Falla y Lorca, "vasos comunicantes" a través de la Orquesta Sinfónica de Navarra

Pese al tiempo, y más allá de la muerte, Federico García Lorca y Manuel de Falla dialogan sobre un escenario y comparten su manera de mirar al mundo: a través de un folclore, tamizado por la modernidad, con el que oscilar de lo íntimo a lo universal. Y esta conversación, nunca interrumpida del todo, hecha con canciones populares, silencio y ritmo, volverá a escucharse este jueves 5 de febrero en el Museo Universidad de Navarra a las 19.30 horas, que se inscribe dentro del ciclo Cartografías de la música, donde la Orquesta Sinfónica de Navarra propone un viaje musical que conecta poesía, vanguardia y raíces bajo el título Falla y Lorca. De lo local a lo universal.

Esta cita musical se enmarca en el 150 aniversario del nacimiento del compositor gaditano y se construye como un recorrido no lineal, sino poliédrico —casi orgánico— por las vanguardias del siglo XX y el folclore andaluz. Se trata de una propuesta de cuatro bloques que funcionan —en palabras de Ignacio García-Vidal, recién nombrado director titular de la Orquesta Sinfónica Nacional de Uruguay— como “vasos comunicantes”, porque no sigue una cronología concreta, sino una intuición.

De esta forma, “de lo local a lo universal” no es solo un lema estético, sino una manera de entender la creación con la que García-Vidal, en colaboración con Rubén Jauquicoa, director gerente de la OSN, animan a los espectadores a reflexionar sobre cómo la tradición popular permite trazar un camino hasta lo universal. Es decir, no se trata de “contemplar”, sino de revivir el arte. “Se produce una conjunción estelar entre dos personas que tienen mucho en común y que resultan fáciles de imbricar a pesar de sus diferencias. Federico es todo luz, es sur, es alegría, pero Falla es un hombre retraído, se comportaba casi como un monje. Por otro lado, Lorca quería ser músico y Falla tenía grandes escritos. Y de esa unión ocurre la maravilla”, ha mencionado García-Vidal.

"¿Qué habría sido de Lorca sin Falla?"

En ese sentido, a través de este concierto —donde se manifiesta la influencia del músico sobre el poeta— también se plantean tres preguntas, tres murmullos constantes: ¿Qué habría sido de Falla sin Lorca?, ¿y de Lorca sin Falla?, o ¿cuánto heredan de la personalidad estética del otro?

Así, el programa propone una voz a ese intercambio. La solista Mariola Membrives, familiar de Lola Membrives, la actriz lorquiana, interpretará la Selección de Canciones populares españolas, recopiladas y armonizadas por Lorca, donde piezas como Nana de Sevilla o El café de chinitas conservan la fragilidad de lo íntimo y la fuerza de lo colectivo.

A ellas se suman la Suite nº1 de El sombrero de tres picos, que abrirá el concierto, y la Suite del ballet El amor brujo —el broche de oro—, dos obras en las que Falla llevó el pulso del cante, el baile y el ritual a un lenguaje sinfónico que no renuncia a sus raíces.

Asimismo, el diálogo se amplía con Homenaje a Federico García Lorca (tercer bloque), del compositor mexicano Silvestre Revueltas, una pieza que confirma hasta qué punto la figura del poeta granadino trascendió fronteras y generaciones. De hecho, se desconoce cuál era la relación entre Revueltas y Federico, pero sí se sabe que el baile y el son fueron construidos previamente al asesinato del poeta, y que “el duelo lo hizo una vez conoció la noticia. Y, por lo que parece, fue algo que le impactó mucho a Silvestre”, añade García-Vidal.

Por su parte, más allá de las palabras de agradecimiento de Jauquicoa, el director de la OSN ha destacado que esta sinergia entre artistas solo podría hacerse palpable en un espacio que invita a la reflexión, como el propio MUN, en el que convergen todas las artes. En especial, ahora que se buscan piezas excepcionales, nunca vistas, y que apuestan por lo popular.

Identidad cultural y raíces

Porque “Falla y Lorca veían en el folclore un punto de partida para poder llegar muchísimo más lejos, y al final este concierto se plantea como una invitación a reflexionar sobre la identidad cultural, sobre cómo se aborda con admiración este respeto hacia las raíces”, ha remarcado Jauquicoa.

Desde el Museo Universidad de Navarra, su directora artística Teresa Lasheras subraya el valor de esta colaboración y adelanta que el ciclo continuará a lo largo de 2026, hasta culminar con Algarabía, un espectáculo de danza, música y poesía inspirado también en las músicas de Falla. Un cierre coherente para una programación que apuesta por el cruce de lenguajes y disciplinas.

Quizá por eso García-Vidal y Jauquicoa invitan al público no a escuchar desde la distancia, sino a dejarse atravesar por la propuesta. Porque en este concierto Lorca y Falla no son nombres del pasado, sino voces que siguen comunicándose. Y la música —una vez más— es el lugar donde ese diálogo se hace posible.